Οικογενειακή σχέση μεταξύ συζύγου και συζύγου

Η μοναδικότητα της γυάλινης φυσαρμόνικας

Η μοναδικότητα της γυάλινης φυσαρμόνικας
Περιεχόμενο
  1. Συσκευή οργάνου
  2. Ιστορία
  3. Νεωτερισμός
  4. Ενδιαφέροντα γεγονότα

Η μοναδικότητα της γυάλινης φυσαρμόνικας είναι αναμφισβήτητη. Αλλά πολλοί δεν γνωρίζουν σχεδόν τίποτα για την ιστορία αυτού του μουσικού οργάνου και για τον ήχο του. Επίσης, ενδιαφέροντα γεγονότα που σχετίζονται με αυτό δεν είναι καλά γνωστά.

Συσκευή οργάνου

Γυάλινη φυσαρμόνικα Είναι ένα σχετικά σπάνιο μουσικό όργανο. Για την κατασκευή του χρησιμοποιούνται ημισφαίρια διαφόρων μεγεθών. Αυτά τα γυάλινα αντικείμενα είναι αρμενισμένα σε μεταλλικό άξονα. Τυπικά, ο άξονας είναι προσανατολισμένος οριζόντια και αναμένεται να περιστρέφεται αποτελεσματικά. Ένα συγκρότημα ημισφαιρίων τοποθετείται μερικώς σε ένα κουτί συντονισμού, όπου χύνεται αραιό οξικό οξύ.

Μια τέτοια λύση επιτρέπει τη συνεχή ενυδάτωση των εξαρτημάτων εργασίας.

Φυσικά, το χτύπημα ενός γυάλινου δοχείου είχε χρησιμοποιηθεί στη μουσική για αιώνες πριν από την εφεύρεση της γυάλινης φυσαρμόνικας. Ωστόσο, η χρήση της τριβής για την παραγωγή ήχων έχει αποδειχθεί απόλυτη καινοτομία. Οι κύριες δυνατότητες του οργάνου σχετίζονται με το γεγονός ότι η τεχνική του παιχνιδιού είναι κοντά στη μέθοδο που χρησιμοποιείται στα πλήκτρα. Επιπλέον, ήταν δυνατή η ανάπτυξη μιας πραγματικής έκδοσης πληκτρολογίου, όπου οι πρέσες έθεταν σε κίνηση έναν ειδικό μηχανισμό συνδεδεμένο με τα κύπελλα ήχου. Για τις γυάλινες αρμονικές, ο χρωματικός συντονισμός είναι χαρακτηριστικός και το εύρος του καλύπτει 2,5 - 4 οκτάβες σε διαφορετικά μοντέλα.

Ιστορία

Η προέλευση αυτού του οργάνου είναι αμφιλεγόμενη. Οι περισσότεροι ειδικοί πιστεύουν ότι τα μουσικά όργανα από γυαλί αναπτύχθηκαν από τεχνίτες της Μέσης Ανατολής. Στις ευρωπαϊκές χώρες, άρχισαν να χρησιμοποιούνται όχι νωρίτερα από τα τέλη του XIV αιώνα.Το στήσιμο των 30-40 ποτηριών επεξεργάστηκε μέχρι τα μέσα του 17ου αιώνα - υπάρχουν αρκετές γραπτές αναφορές σε αυτό. Ωστόσο, μόλις λίγες δεκαετίες αργότερα, αυτό το είδος μουσικής σιωπηλά εξαφανίστηκε.

Η αναστήλωσή του χρονολογείται από το 1744. Και αν οι πρώτοι μεσαιωνικοί δάσκαλοι που έφτιαχναν μουσικά κύπελλα είναι εντελώς άγνωστοι προσωπικά, τότε η συγγραφή του Ιρλανδού Richard Pakrich τον 18ο αιώνα είναι αναμφισβήτητη. Το σετ «Σεραφείμ» (που πήρε το όνομά του από έναν από τους τύπους αγγέλων στη χριστιανική μυθολογία), μαζί με τον δημιουργό του, έκαναν μια λαμπρή περιοδεία σε όλη την Ευρώπη.

Η οργή ήταν τόσο μεγάλη που ο μελλοντικός θρυλικός συνθέτης Gluck δεν ήταν πολύ τεμπέλης να κυριαρχήσει σε ένα νέο όργανο και να πραγματοποιήσει μια συναυλία στο Λονδίνο σε 26 ποτήρια.

Αποφασιστικά γεγονότα έλαβαν χώρα το 1757. Τότε ήταν που ο Βενιαμίν Φραγκλίνος έφτασε στη βρετανική πρωτεύουσα προκειμένου να αλλάξει μια σειρά από εντολές του Κυβερνήτη της Φιλαδέλφειας. Εκτός όμως από τις πολιτικές δραστηριότητες, ήταν και επιστήμονας και εφευρέτης. Ως εκ τούτου, ο Φράνκλιν, υποκύπτοντας στον μαζικό ενθουσιασμό, ξεπέρασε πολλούς άλλους ανθρώπους και προσπάθησε να τροποποιήσει το όργανο. Αντί για απλά οικιακά κύπελλα, πρότεινε τη χρήση ημισφαιρικών κύπελλων τοποθετημένων σε χαλύβδινο άξονα.

Το κάτω τμήμα των τροποποιημένων κυπέλλων βυθίζεται σε αυτό το σχέδιο σε ένα δοχείο με νερό. Η περιστροφή του άξονα ξεκινά από ένα ειδικό πεντάλ ποδιού. Όταν το γυρίζετε, η ενυδάτωση γίνεται ομοιόμορφα. Επιπλέον, ο μουσικός πρέπει μόνο να βάλει τα δάχτυλά του στην περίμετρο των φλιτζανιών για να πάρει έναν απαλό ήχο. Στην πραγματικότητα, όλα τα επόμενα γυάλινα αρμονικά μοντέλα βασίζονται στο σχέδιο Franklin και όχι στο αρχικό δείγμα Pakrich.

Απλώς μια τέτοια συσκευή έχει γίνει πολύ διαδεδομένη στη Γερμανία και την Αυστρία. Σύντομα εκτιμήθηκε από κατοίκους άλλων ευρωπαϊκών κρατών.

Ένας δημοφιλής γιατρός και ταυτόχρονα τσαρλατάνος, του οποίου οι δραστηριότητες εξακολουθούν να είναι αμφιλεγόμενες, ο Franz Mesmer σκέφτηκε να χρησιμοποιήσει μια γυάλινη φυσαρμόνικα για να ανακουφίσει τη νευρική ένταση στους ασθενείς του. Μόλις σε μια επίσκεψη στο Mesmer, ο ίδιος ο Μότσαρτ την άκουσε να παίζει, ο οποίος συνέθεσε αμέσως μια κατάλληλη μελωδία.

Ωστόσο, ο Μότσαρτ δεν ήταν ο μόνος συνθέτης που δημιούργησε για το όργανο Franklin. Εκτός από αυτόν, ασχολήθηκαν και με αυτό:

  • Berlioz;

  • Στράους;

  • Μπετόβεν;

  • Γκλίνκα;

  • Ρουμπινστάιν.

Ο τελευταίος εισήγαγε το παίξιμο της φυσαρμόνικας στον «Δαίμονά» του, φροντίζοντας ο ήχος της ορχήστρας να είναι μυστηριώδης. Η Glinka χρειαζόταν επίσης τον χρωματισμό των υπέροχων γεγονότων με τη βοήθειά της όταν συνέθετε τον Ruslan και τη Lyudmila. Ο Γκαίτε και ο Παγκανίνι άφησαν διθυραμβικές κριτικές για το όργανο. Αλλά δεν ήταν όλοι τόσο υποστηρικτικοί. Οι αρχές ορισμένων γερμανικών πόλεων ψήφισαν νόμους που απαγορεύουν τη χρήση φυσαρμόνικας. Ως κίνητρο αυτής της απόφασης, μίλησαν για:

  • μια πολύ ισχυρή επίδραση στην κατάσταση του μυαλού των ακροατών.

  • πρόκληση ψυχικών διαταραχών?

  • φόβος στα ζώα - και ναι, όλοι αναφέρθηκαν σε αυτό επίσημα.

Αναπτύχθηκε μια αρνητική, τρομακτική φήμη. Πολλά δυσάρεστα, αρνητικά γεγονότα αποδόθηκαν στην επίδραση των αρμονικών του γυαλιού. Σε αυτή τη διάθεση υπέκυψαν και αρκετοί μουσικοί που το χρησιμοποίησαν. Υπήρχαν παράπονα για ζαλάδες, μυϊκές κράμπες, κράμπες και ακατανόητο άγχος. Και οι παραπάνω γερμανικοί νόμοι άρχισαν να εμφανίζονται μετά την περίπτωση που ένα παιδί πέθανε κατά τη διάρκεια συναυλίας, σύμφωνα με μη επαληθευμένα στοιχεία.

Οι κακές απόψεις συνδέονται σε μεγάλο βαθμό, προφανώς, με τις υψηλές συχνότητες αυτού του οργάνου. Φημολογήθηκε ότι τέτοιοι τόνοι έχουν μαγικό αποτέλεσμα και προκαλούν ακόμη και «κλήση πνευμάτων από τον κάτω κόσμο». Σε σύγκριση με τέτοιους ισχυρισμούς, οι ιστορίες τρέλας έμοιαζαν σχετικά αξιοπρεπείς - αλλά δεν παρουσιάστηκαν ποτέ στοιχεία.

Η αλλαγή των ποτηριών σε γυάλινες πλάκες διευκόλυνε την αναπαραγωγή της φυσαρμόνικας. Αλλά άλλαξε και τον ήχο του - κάτι που κατέστρεψε τη μοναδική γοητεία του οργάνου.

Νεωτερισμός

Η γυάλινη φυσαρμόνικα διατήρησε σημαντική δημοτικότητα μόνο μέχρι τα μέσα του 19ου αιώνα. Η πρόοδος της τεχνολογίας επέτρεψε σε άλλα όργανα να γίνουν πιο δυνατά και πιο κατάλληλα για μεγάλες αίθουσες συναυλιών. Οι γυάλινες πλάκες θα μπορούσαν να σωθούν με τη χρήση ενισχυτών ήχου - αλλά απέμεναν ακόμα αρκετές δεκαετίες πριν από αυτούς. Παλιά όργανα βασισμένα σε αυτά έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα μόνο σε συλλογές μουσείων. Η αναγέννηση της γυάλινης φυσαρμόνικας ξεκίνησε μόλις στα μέσα του 20ου αιώνα.

Πολλοί πειραματιστές μουσικοί θυμήθηκαν αυτό το παλιό όργανο. Και ακόμη και στον 21ο αιώνα υπάρχουν αρκετοί μάστορες που ξέρουν πώς να το κάνουν. Στη Ρωσία, μόνο η ομάδα "Crystal Harmony" παίζει "στο γυαλί". Είναι αλήθεια ότι χρησιμοποιεί μια γυάλινη άρπα και μια εκσυγχρονισμένη εκδοχή της φυσαρμόνικας - το βερρόφωνο. Αυτή η συσκευή δημιουργήθηκε σχετικά πρόσφατα από έναν Γερμανό πολίτη Reckert. Όλες οι μελωδίες κατάλληλες για φυσαρμόνικα εκτελούνται με επιτυχία στο βερρόφωνο.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

Στις ευρωπαϊκές χώρες, η γυάλινη φυσαρμόνικα χρησιμοποιήθηκε μόνο για συναυλίες δωματίου. Τα πιο συνηθισμένα σχέδια χρησιμοποιούσαν 37 έως 46 φλιτζάνια. Τέτοιες αρμονικές κάλυπταν 3-4 οκτάβες με ενδιάμεσες θέσεις. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ίδιος ο Franklin προώθησε το όνομα Armonica, αλλά η παραλλαγή Harmonica αποδείχθηκε κοινή. Τα κύπελλα αντικαταστάθηκαν με πιάτα στα τέλη του 18ου αιώνα.

Αυτό το όργανο δεν έλαβε μεγάλη διανομή, αλλά έγινε η βάση για την επακόλουθη εφεύρεση της σελέστας και των καμπάνων. Δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα τι είδους γυάλινη φυσαρμόνικα χρησιμοποιήθηκε στο παρελθόν στη Ρωσία. Οι νότες για τις αρμονικές γράφτηκαν με διαφορετικούς τρόπους, ανάλογα με το συγκεκριμένο είδος και την πολυπλοκότητα της μελωδίας. Πρέπει να σημειωθεί ότι η πραγματική πηγή βλάβης τον 18ο-19ο αιώνα δεν ήταν οι υψηλές συχνότητες, αλλά ο παλιός κρύσταλλος κορεσμένος με τοξικό μόλυβδο. Υπάρχει επίσης μια εκδοχή ότι η απαίσια φήμη σχετίζεται εν μέρει με τα πειράματα του Mesmer.

χωρίς σχόλια

Μόδα

η ομορφιά

σπίτι