Ματριόσκα

Η ιστορία της προέλευσης και της ανάπτυξης της matryoshka

Η ιστορία της προέλευσης και της ανάπτυξης της matryoshka
Περιεχόμενο
  1. Πού και ποιος το επινόησε;
  2. Περιγραφή της πρώτης κούκλας φωλιάς
  3. Ανάπτυξη μέχρι σήμερα
  4. Μοντέρνο
  5. Διαδικασία παραγωγής

Το Matryoshka είναι ένα αστείο ζωγραφισμένο παιχνίδι με χαριτωμένο πρόσωπο. Θεωρείται εθνικό σουβενίρ, γι' αυτό ξένοι τουρίστες και συμπολίτες μας το αγοράζουν πρόθυμα. Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι η matryoshka υπήρχε σχεδόν από την εποχή της αρχαίας Ρωσίας, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι και η ιστορία αυτού του παιχνιδιού έχει μια πολύ πρωτότυπη εξέλιξη.

Πού και ποιος το επινόησε;

Μια ξύλινη κούκλα με έναν οικείο σε εμάς πίνακα και ένα πρόσωπο με κόκκινα μάγουλα εμφανίστηκε όχι πολύ καιρό πριν. Δεν πρέπει να της αποδώσετε μια σεβαστή ηλικία και να αναζητήσετε την προέλευση των ριζών των αρχαίων Σλάβων. Είναι γνωστό ότι η πρώτη matryoshka κατασκευάστηκε τη δεκαετία του 1890. Η γέννηση του παιχνιδιού συνδέεται με τη δημοτικότητα του ρωσικού στυλ και το ενδιαφέρον για τη λαϊκή κουλτούρα. Η αστεία κούκλα αρχικά έπρεπε να δείξει τις παραδοσιακές στολές των κατοίκων διαφόρων επαρχιών, αλλά πολλοί την ερωτεύτηκαν, γεγονός που οδήγησε στην περαιτέρω ανάπτυξη της τέχνης.

Η πατρίδα του πρωτότυπου matryoshka είναι η Ιαπωνία. Πολλοί δεν θα το σκεφτόντουσαν ποτέ, αλλά στην ανατολική χώρα ήταν συνηθισμένο για πολύ καιρό να φτιάχνουν κούκλες και αποσπώμενες ξύλινες φιγούρες.

Ωστόσο, αυτά τα παιχνίδια είχαν διαφορετική εμφάνιση και δεν έμοιαζαν καθόλου με ένα χαμογελαστό χωριάτη.

Ένας από αυτούς απεικόνιζε έναν σοφό ονόματι Daruma. Πιστεύεται ότι βοηθά στην εκπλήρωση των επιθυμιών και φέρνει ευτυχία. Οι Ιάπωνες εξακολουθούν να χρησιμοποιούν τέτοια ειδώλια, στήνοντάς τα στο βωμό του σπιτιού τους.

Πιστεύεται επίσης ότι ο προκάτοχος της matryoshka δημιουργήθηκε από έναν φυγό Ρώσο μοναχό που εγκαταστάθηκε στο νησί Honshu. Ως βάση, πήρε ένα ειδώλιο ενός θεού που ονομάζεται Fukurokuju, ο οποίος συνήθως απεικονίζεται ως ένας όμορφος ηλικιωμένος άνδρας με ραβδί ή βεντάλια.Το παιχνίδι είχε σχήμα αχλαδιού και μέσα του περιείχε αρκετές ακόμη νύμφες, που προσωποποιούσαν άλλες θεότητες. Πιστεύεται ότι ένα τέτοιο ειδώλιο μεταφέρθηκε κάποτε στο κτήμα Mamontov και από αυτή τη στιγμή ξεκινά η ιστορία του matryoshka στη Ρωσία.

Ο διάσημος φιλάνθρωπος επισκεπτόταν τον καλλιτέχνη Malyutin, ο οποίος ενδιαφέρθηκε για την περιέργεια και εμπνεύστηκε να δημιουργήσει το δικό του σκίτσο. Ξύλινα καλούπια ανατέθηκε να σκαλιστούν από τον δάσκαλο Zvezdochkin. Με την έλευση της κούκλας, το ίδιο το όνομα ήρθε φυσικά - Matryona, ήταν ένα από τα πιο διαδεδομένα και δημοφιλή στη Ρωσία. Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι ο καλλιτέχνης δεν έχει καμία σχέση με την προέλευση της matryoshka και ήταν ο Zvezdochkin που εφηύρε και έφτιαξε ένα παιχνίδι για παιδιά.

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία φαίνεται λίγο θολή, το ίδιο το ειδώλιο είναι καλά διατηρημένο και βρίσκεται στο μουσείο του Sergiev Posad.

Περιγραφή της πρώτης κούκλας φωλιάς

Η κούκλα κατασκευάστηκε σε ένα εργαστήριο που ειδικεύεται στα παιχνίδια και μπορείτε να βρείτε μια σφραγίδα στο αντικείμενο με το όνομα "Εκπαίδευση για παιδιά". Το παιχνίδι αποτελούνταν από οκτώ φιγούρες που χωρούσαν μέσα στη μεγαλύτερη από αυτές. Έχει το χαμογελαστό και κοκκινομάγουλο πρόσωπο μιας αγρότισσας και είναι ντυμένη με παραδοσιακό στυλ: έχει μια ποδιά δεμένη μπροστά και ένα κομψό σάλι με πολύχρωμο σχέδιο στο κεφάλι της. Στα χέρια της κρατά έναν μαύρο κόκορα.

Την ίδια τεχνοτροπία ακολουθούν και άλλα ειδώλια. Απεικονίζουν κορίτσια με ρωσικά αγροτικά ρούχα, δύο από αυτά κρατούν ένα καρβέλι και ένα δρεπάνι στα χέρια τους. Υπάρχει επίσης ένας μικρότερος αδερφός σε αυτή την οικογένεια - ένα αγόρι με κόκκινο πουκάμισο. Και η πιο μικρή φιγούρα είναι ένα μωρό με πάνες.

Ανάπτυξη μέχρι σήμερα

Η matryoshka Sergiev Posad έγινε γρήγορα δημοφιλής. Η ποικιλία επεκτάθηκε και οι κούκλες απεικόνιζαν ήδη όχι μόνο κατακόκκινα κορίτσια, αλλά και βοσκοπούλες, γαμπρούς και νύφες, παππούδες και γιαγιάδες. Εμφανίστηκαν και θεματικές σειρές. Για παράδειγμα, τέτοια:

  • στην 100η επέτειο του Γκόγκολ - οι φιγούρες έγιναν με τη μορφή ηρώων των έργων αυτού του συγγραφέα.
  • μέχρι την εκατονταετηρίδα του τέλους του Πατριωτικού Πολέμου του 1812 - οι μεγαλύτερες κούκλες φωλιάσματος ήταν με τα πρόσωπα των κύριων διοικητών (Kutuzov και Napoleon) και οι υφιστάμενοί τους τοποθετήθηκαν μέσα.
  • προς τιμήν των παραμυθιών: "The Little Humpbacked Horse", "The Firebird", "Turnip" - οι κούκλες απεικόνιζαν όλους τους γνωστούς χαρακτήρες.

Οι κούκλες που φωλιάζουν έγιναν τόσο δημοφιλείς που προσπάθησαν ακόμη και να τις παραποιήσουν στο εξωτερικό και στο μεταξύ εμφανίστηκαν πολλές διαφορετικές κατευθύνσεις στη Ρωσία.

Κάθε περιοχή έφτιαχνε τα δικά της πρωτότυπα προϊόντα που μπορούσαν να αναγνωριστούν από τις ιδιαιτερότητες του πίνακα.

Semenovskie

Αυτές οι κούκλες φωλιάσματος προέρχονται από την περιοχή του Νίζνι Νόβγκοροντ. Έχουν ορισμένα χαρακτηριστικά που μπορούν να εντοπιστούν τόσο στη μορφή όσο και στο σχέδιο:

  • η κούκλα ήταν φτιαγμένη από φλαμουριά, λεύκη ή σημύδα, το τρίβοντας σε μια ειδική μηχανή, ενώ η βάση αποδείχθηκε ελαφρώς στενή στο κάτω μέρος.
  • στη συνέχεια το δέντρο ασταρώθηκε με πάστα πατάτας έτσι ώστε το υλικό να μην απορροφά το χρώμα και το τελικό προϊόν να έχει μια ευχάριστη λάμψη.
  • Μετά από αυτό, σχεδιάστηκαν τα χαρακτηριστικά του προσώπου και τα ρούχα, ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των παιχνιδιών του Semyonov - ένα περίγραμμα σε ένα κασκόλ, διακοσμημένο με μπουμπούκια λουλουδιών.

Οι παραδόσεις της ζωγραφικής τοποθετήθηκαν από τους κληρονομικούς δασκάλους Mayorovs, οι οποίοι προσάρμοσαν τα λαϊκά κίνητρα της αρχαίας Ρωσίας. Διάφορα λουλούδια υπήρχαν ως διακοσμητικά στοιχεία: τριαντάφυλλα και καμπάνες, στάχυα και βότανα. Για τη ζωγραφική χρησιμοποιήθηκαν αποχρώσεις του κίτρινου, του κόκκινου, του πράσινου, του μωβ και του βυσσινί. Τέλος, το παιχνίδι λουστραρίστηκε.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των φωλιασμένων κούκλων του Semyonov είναι ότι είναι πολυθέσιες και μπορούν να αποτελούνται από 15–18 ειδώλια. Εδώ φτιάχτηκε και το μεγαλύτερο παιχνίδι, ύψους 1 μέτρου. Περιλάμβανε 72 κούκλες.

Ζαγκόρσκ

Μοιάζουν με τις πρώτες κούκλες που φωλιάζουν - τις ίδιες στρογγυλές όψεις, με σταθερό σχήμα. Η ζωγραφική προσώπου είναι αρκετά απλή: δύο τρίχες κάτω από τη μαντίλα, μια μύτη με τη μορφή δύο κουκκίδων και ένα χείλος με φιόγκο. Η κούκλα είναι ντυμένη παραδοσιακά - με φανέλα με ποδιά. Η στολή είναι διακοσμημένη με απλά φλοράλ και φλοράλ σχέδια.

Polkhov-Maidan

Αυτά τα παιχνίδια είναι γείτονες των Semyonovskys, προέρχονται επίσης από την περιοχή Nizhny Novgorod. Η διαδικασία δημιουργίας τους είναι παρόμοια με τα αρχικά στάδια, αλλά η ζωγραφική είναι διαφορετική. Οι μπούκλες των μαλλιών είναι ορατές στο πρόσωπο από κάτω από το κασκόλ, η ποδιά είναι οβάλ, όχι ορθογώνια και είναι διακοσμημένη με λουλουδάτο μοτίβο. Το στολίδι μπορεί να περιλαμβάνει ντάλιες, λαμπερά τριαντάφυλλα, ντελικάτες καμπάνες, άγριο τριαντάφυλλο. Επιπλέον, αυτές οι κούκλες φωλιάσματος έχουν μια πιο λεπτή σιλουέτα από τις γειτόνισσες τους.

Βιάτκα

Στα βόρεια της Ρωσίας έφτιαξαν και τα δικά τους παιχνίδια και τα διακόσμησαν με ιδιαίτερο τρόπο. Η τεχνική της ένθετης με καλαμάκια δίνει στα matryoshka μια πρωτότυπη εμφάνιση. Ο ίδιος ο πίνακας παρέμεινε παραδοσιακός: ένα όμορφο πρόσωπο, ένα μαντήλι και ένα φανελάκι με ποδιά, αλλά επιπλέον διακόσμηση εφαρμόστηκε πάνω από το χρώμα. Από αχυρένια στοιχεία, απλώθηκαν λουλούδια στην ποδιά, τις μπορντούρες και άλλες λεπτομέρειες. Τέτοια παιχνίδια έλαβαν διανομή αργότερα από άλλα - τη δεκαετία του '60 του περασμένου αιώνα.

Μοντέρνο

Οι αλλαγές στη χώρα επηρέασαν την περαιτέρω ανάπτυξη των κούκλων matryoshka. Η περεστρόικα όχι μόνο προκάλεσε ένα αυξανόμενο ενδιαφέρον για τη ρωσική κουλτούρα, αλλά επέτρεψε επίσης να ανοίξουν μικρά εργαστήρια που δεν εξαρτώνται από το κράτος. Οι τεχνίτες ήταν και πάλι ελεύθεροι να πουλήσουν τα προϊόντα τους, πολλοί καλλιτέχνες εκμεταλλεύτηκαν πρόθυμα αυτό.

Τα μοντέρνα παιχνίδια είναι πολύ διαφορετικά στο στυλ, αλλά υπάρχουν αρκετές από τις πιο δημοφιλείς τάσεις.

  • Πολιτικός. Απεικονίζουν διάσημες φιγούρες διαφορετικών εποχών: τόσο εγχώριες όσο και ξένες. Τα σχέδια γίνονται σε ρεαλιστικό στυλ ή με τη μορφή κινούμενων σχεδίων - με χαρακτηριστικά υπερβολικά για ένα κωμικό αποτέλεσμα.
  • Με τα αστέρια. Όπως και τα πολιτικά, είναι πορτραίτα, μόνο που σε αυτή την περίπτωση απεικονίζουν διαφορετικές προσωπικότητες. Μπορείτε να βρείτε φιγούρες με πρόσωπα αστέρων της ποπ και του κινηματογράφου, ποδοσφαιριστών ή δρομέων.
  • Παραδοσιακό στυλ. Θυμίζουν τις πρώτες ρωσικές κούκλες φωλιάσματος, στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια απομίμηση γνωστών τύπων ζωγραφικής. Οι κούκλες αντιπροσωπεύουν χωρικά κορίτσια ή μια οικογένεια - μια μητέρα με παιδιά.
  • Υπέροχο. Ιστορίες γνωστές από την παιδική ηλικία συχνά εμπνέουν τους καλλιτέχνες. Οι φιγούρες μπορεί να έχουν ολόκληρη πλοκή με διαδοχική ανάπτυξη γεγονότων ή μεμονωμένων χαρακτήρων.
  • Αρχιτεκτονικός. Οι κούκλες Matryoshka είναι διακοσμημένες με εικόνες αρχαίων κτιρίων. Αυτά μπορεί να είναι αρχιτεκτονικά μνημεία από διαφορετικές πόλεις, εκκλησίες και καθεδρικούς ναούς.

Οτιδήποτε μπορεί να γίνει θέμα ζωγραφικής - η σύγχρονη τέχνη δεν θέτει περιορισμούς, επιτρέποντας στους καλλιτέχνες να δημιουργούν όπως τη βλέπουν.

Διαδικασία παραγωγής

Για να κάνετε το παιχνίδι όμορφο, πρέπει να επιλέξετε τη σωστή βάση. Το ξύλο φλαμουριάς χρησιμοποιείται συχνότερα: προσφέρεται καλά για επεξεργασία και είναι αρκετά πλαστικό. Μερικές φορές χρησιμοποιείται επίσης σκλήθρα ή σημύδα. Το δέντρο πρέπει να στεγνώσει σωστά για να είναι λειτουργικό.

Η διαδικασία δημιουργίας κενών περιλαμβάνει διάφορα στάδια:

  • ξεκινήστε με τον μικρότερο αριθμό.
  • τότε γίνονται τα εξής: πρώτα, γυρίζεται μια συμπαγής μορφή, μετά την οποία κόβεται στη μέση και αφαιρείται το ξύλο έτσι ώστε η πρώτη νύμφη να χωράει μέσα.
  • τα βήματα επαναλαμβάνονται όσες φορές χρειάζεται, ανάλογα με τον αριθμό των ψηφίων.

Τα παιχνίδια στεγνώνουν και γυαλίζονται και μετά βάφονται. Ένας καλλιτέχνης μπορεί να χρησιμοποιήσει διαφορετικούς τύπους χρωμάτων: ακουαρέλα, λάδι, τέμπερα, γκουάς. Πολλοί δάσκαλοι προτιμούν το δεύτερο, ακολουθώντας την παράδοση.

Οι κούκλες που φωλιάζουν έχουν γίνει αναπόσπαστο μέρος του πολιτισμού, αλλά η ιστορία αυτού του παιχνιδιού δεν έχει παγώσει στο χρόνο, συνεχίζει να εξελίσσεται. Νέα στυλ και θέματα για ζωγραφική, νέες μορφές εμφανίζονται: από μινιατούρα σε γιγάντια. Η Matryoshka έχει εισέλθει και στον ψηφιακό κόσμο - από το 2020 έχει συμπεριληφθεί στον αριθμό των συμβόλων emoji - emoticons που χρησιμοποιούνται στο Διαδίκτυο.

χωρίς σχόλια

Μόδα

η ομορφιά

σπίτι