Δίσκοι Zhostovo: ιστορία και χαρακτηριστικά

Το μικρό χωριό Zhostovo, που δεν απέχει πολύ από το Mytishchi, έγινε γνωστό έξω από την περιοχή της Μόσχας (και ακόμη και τη Ρωσία) χάρη στη μοναδική, πολύχρωμη, αναγνωρίσιμη ανάμεσα σε δεκάδες σχετικούς τομείς ζωγραφικής. Οι δίσκοι Zhostovo είναι ένα από τα σύμβολα της ρωσικής λαϊκής τέχνης. Εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα, θα μπορούσε να είχε ξεπεραστεί από τη θλιβερή μοίρα πολλών χειροτεχνιών που είχαν εξαφανιστεί πρόωρα, αλλά η ζωγραφική του Zhostovo ζει σήμερα.

Το 1825, οι τεχνίτες του χωριού Vishnyakovs, δουλοπάροικοι του Κόμη Sheremetyev, έμαθαν στο εργοστάσιο όπου εργάζονταν, την τεχνολογία του βερνικώματος μεταλλικών προϊόντων και κατασκευών από παπιέ-μασέ. Έτσι στα χωριά και τα χωριά του πρώην Trinity Volost, εμφανίστηκαν εργαστήρια που παρήγαγαν βαμμένα προϊόντα από παπιέ-μασέ, βερνικωμένο... Υπάρχει και μια άλλη εκδοχή: ο γιος του ιδιοκτήτη του εργοστασίου της πρωτεύουσας, ο μινιατούρας Vishnyakov, γέννησε μια εξέχουσα τέχνη.

Η σύγχυση που προκύπτει από τα επώνυμα δεν μας επιτρέπει να πούμε με βεβαιότητα ποιος έγινε ο πρόγονος των διάσημων δίσκων Zhostovo. Αλλά στην τέχνη υπάρχει μια έννοια που μπορεί να ονομαστεί «η ωρίμανση της δημιουργικότητας». Έτσι, σε εκείνο ακριβώς το Trinity volost, σε αρκετούς οικισμούς του, δημιουργήθηκε μια ατμόσφαιρα που έδωσε αφορμή για μια μοναδική δημιουργική κατεύθυνση. Και δεν είναι πλέον τόσο σημαντικό ποιος ήταν ο πρώτος: οι αδερφοί Vishnyakov που αγόρασαν τον εαυτό τους δωρεάν ή ο μινιατούρας με το ίδιο επώνυμο.

Η χειροτεχνία Zhostovo είναι ενδιαφέρουσα στο ότι οι τεχνίτες δεν είχαν δείγματα, έγραφαν από φαντασία, αυτοσχεδιαστικά. Αλλά πίσω από αυτόν τον αυτοσχεδιασμό κρυβόταν μια σαφής κατανόηση των κανόνων και μια εκλεπτυσμένη τεχνική. Για λόγους δικαιοσύνης, πρέπει να ειπωθεί ότι οι τεχνίτες του Zhostovo δανείστηκαν τα κίνητρα για τη ζωγραφική δίσκων από καλλιτέχνες Tagil. Το σκάφος Tagil είναι έναν αιώνα παλαιότερο από το σκάφος Zhostovo και χαρακτηρίζεται από το ίδιο φινίρισμα μεταλλικών δίσκων.

Τον 20ο αιώνα στο Novoseltsevo, ένα από τα χωριά της περιοχής Mytishchi, δημιουργήθηκε το εργατικό artel Novoseltsevo. Η εταιρεία παρήγαγε λακαρισμένους μεταλλικούς δίσκους. Δύο χρόνια αργότερα, δύο ακόμη υποκαταστήματα σχηματίστηκαν στο Zhostovo - "Zhostovskaya Trudovaya" και "Spetskustar", ακολουθούμενα από "Painter" και "Own Labor" (μόνο στο Troitsk). Το 1928, όλα συγχωνεύτηκαν σε ένα ενιαίο σύστημα.

Η γεωγραφική θέση του χωριού έπαιξε στα χέρια των καλλιτεχνών: μπορούσαν να πουλήσουν αγαθά στη Μόσχα χωρίς να χρησιμοποιούν τις υπηρεσίες μεσάζων. Ήταν επίσης βολικό να αγοράζονται πρώτες ύλες για εργασία εκεί. Ταυτόχρονα, τα πρώτα σοβιετικά χρόνια δεν ήταν εύκολα για τους δασκάλους του Zhostovo: είχε έρθει η ώρα για σοσιαλιστικό ρεαλισμό και νατουραλισμό στην τέχνη και η παραδοσιακή χειροτεχνία έγινε άσχετη. Αλλά οι καλλιτέχνες κατάφεραν να διατηρήσουν τη σκηνοθεσία, το ενδιαφέρον για το οποίο επανεμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της «απόψυξης» του Χρουστσόφ. Οι ρωσικές δημιουργίες έχουν βρει το δρόμο τους σε διεθνείς εκθέσεις και η ζήτηση στο εξωτερικό έχει προκαλέσει τη μαζική παραγωγή φθηνών αναμνηστικών.

Το βασικό κίνητρο του πίνακα του Zhostovo ήταν ένα μπουκέτο λουλουδιών. Στη δημιουργική κατεύθυνση σημειώνεται ξεκάθαρα ο συνδυασμός του ρεαλισμού της ζωντανής μορφής του λουλουδιού και της διακοσμητικής κοινότητας, που μοιάζει με την παραδοσιακή ζωγραφική με πινέλο που κοσμεί περιστρεφόμενους τροχούς, σεντούκια και μικρά μπολ. Αυτή η λύση ενός μπουκέτου λουλουδιών τίθεται από την παλιά ανάπτυξη διακοσμητικών σχεδίων, στα οποία μπορεί να δει κανείς ένα σετ λουλουδιών κήπου και αγρού - αυτό είναι ένα συναρμολογημένο μπουκέτο, μια ανθοδέσμη, μια γιρλάντα και ένα στεφάνι.

Τα έργα Zhostovo έχουν δύο βασικά χαρακτηριστικά.

• Φωτεινα χρωματα. Το μαύρο φόντο είναι παραδοσιακό, αλλά μαζί του εμφανίζονται μπλε, πράσινες και κόκκινες παραλλαγές. Κατά μήκος των άκρων του δίσκου υπάρχει ένα ελαφρύ στριφτό φλοράλ στολίδι.
• Τεχνική, παράδοση σχεδίασης. Ο καλλιτέχνης εργάζεται με ένα φαρδύ πινέλο - σκιαγραφεί επιδέξια τη σύνθεση στον ίδιο τον δίσκο. Ενώ εργάζεται, φροντίζει ώστε η φυτική εικόνα να είναι αρκετά εκφραστική, όπως και η ρυθμική θέση των πολύχρωμων κηλίδων.

Οι τεχνίτες δουλεύουν με πινέλα σκίουρου και λαδομπογιά. Το χρώμα αραιώνεται παραδοσιακά με λινέλαιο, οι βούρτσες πλένονται σε διάλυμα τερεβινθίνης. Κάθε καλλιτέχνης έχει μια πλούσια συλλογή από πινέλα: από λεπτά, με πάχος βελόνας έως το μεγαλύτερο. Και κάθε πινέλο κάνει το δικό του χτύπημα.

Σήμερα, τα εργοστασιακά προϊόντα είναι σφραγισμένα σε επαγγελματικές πρέσες, που σας επιτρέπουν να ορίσετε οποιοδήποτε σχήμα για το προϊόν. Εάν το τεμάχιο εργασίας είναι σφραγισμένο, τότε αρχικά το σκίτσο σχεδιάζεται χρησιμοποιώντας ένα στένσιλ και στη συνέχεια κόβεται και τραβιέται σε ηλεκτρική πρέσα.

Υπάρχουν όμως και αποκλειστικές παραγγελίες και μετά ο πλοίαρχος σφυρηλατεί τα σκεύη με το χέρι. Ο σιδηρουργός παίρνει ένα φύλλο σιδήρου, κόβει το σχήμα με ειδικό ψαλίδι, στη συνέχεια βγάζει το σχήμα και το βγάζει. Η άκρη του προϊόντος τυλίγεται, κολλάται ένα σύρμα, το οποίο δίνει ένα ανάγλυφο σχήμα στο προϊόν και ταυτόχρονα το ενισχύει. Φυσικά, ένα σφυρήλατο προϊόν με το χέρι θα είναι πολύ ακριβό.

Οι δίσκοι Zhostovo μπορούν να είναι:

• γύρος;
• ωοειδής;
• κιθάρα;
• οκταγωνικός;
• ορθογώνιο (κοινό);
• φτερωτό (με χτενισμένες άκρες).
• σε συνδυασμό.

Στον 21ο αιώνα, η αυστηρή αγιοποίηση, όταν το φόντο θα έπρεπε να είναι καθαρά μαύρο και τίποτα άλλο, δεν τηρείται πλέον. Τα χρώματα φόντου από ασημί, κόκκινο και μαλαχίτη δεν είναι πλέον κάτι απροσδόκητο σε σχέση με τους δίσκους Zhostovo. Αλλά τα λουλούδια παραμένουν το κύριο μοτίβο της τέχνης. Οι κάτοικοι του Zhostovo πήραν αυτό το θέμα από τους δασκάλους των Ουραλίων, οι οποίοι επίσης ερμήνευσαν καλλιτεχνικά την ομορφιά των λουλουδιών του αγρού και του κήπου.

Οι βαμμένοι δίσκοι στο στυλ Zhostovo έχουν πολλές αναγνωρίσιμες αποχρώσεις.

• Το κέντρο της σύνθεσης με μεγάλα φυτά, και μάλιστα με ένα τέτοιο σχέδιο, σαν να φυτρώνει ένα λουλούδι από τη μέση του δίσκου. Στις άκρες υπάρχουν μικρότερα λουλούδια.
• Η κύρια εκτύπωση είναι ένα μπουκέτο λουλουδιών ή ένα στεφάνι λουλουδιών, Απαιτούνται επίσης φυτικά στολίδια διαφορετικής πολυπλοκότητας.
• Η επιλογή των χρωμάτων γίνεται σύμφωνα με την προσωπική απόφαση του συγγραφέα. Κάθε καλλιτέχνης απεικόνιζε σε ένα δίσκο εκείνα τα λουλούδια που του άρεσαν.
• Σύγχρονη επέκταση θεμάτων και μοτίβων. Οι σημερινοί μάστορες της ζωγραφικής Zhostovo ζωγραφίζουν νεκρές φύσεις, πουλιά, ζώα, τοπία και διάφορες θεματικές εικόνες.

Η δημιουργικότητα είναι μια ζωντανή διαδικασία. Οι σύγχρονοι δάσκαλοι που συνεχίζουν και δοξάζουν την εξέχουσα τάση αναζητούν νέες ιδέες (σχήματα, σχέδια, χρώματα). Αυτό δεν έρχεται σε αντίθεση με τους κανόνες, αλλά αναπτύσσει τη ζωγραφική του Zhostovo, την ενσωματώνει εν μέρει σε πραγματικά δημιουργικά αιτήματα, σε καμία περίπτωση δεν αποπροσωποποιεί, δεν στερεί την ατομικότητα.

Αλλά ένα ψεύτικο από ένα πρωτότυπο μπορεί να διακριθεί.

1. Αυτό το προϊόν πρέπει να φέρει σφραγίδα με το λογότυπο του συνεργείου που το παρήγαγε.
2. Οι πλαστές θήκες μπορεί να έχουν αιχμηρές άκρες, αλλά οι πραγματικοί δάσκαλοι δεν θα επιτρέψουν ποτέ ένα τέτοιο ελάττωμα - οι άκρες σίγουρα θα τυλιχτούν. Το χείλος είναι απαραίτητο όχι μόνο από καλλιτεχνική άποψη, αλλά και για να αποκτήσει δύναμη ο δίσκος.
3. Ο πραγματικός δίσκος είναι αρκετά χοντρός: πρέπει να είναι έτσι για να κρατάτε το σαμοβάρι και τα πιάτα που σερβίρονται μαζί του. Εάν βάλετε κάτι βαρύ στο δίσκο και λυγίσει, αυτό δεν είναι γνήσιο προϊόν Zhostovo.
4. Αυτός ο δίσκος έχει επιφάνεια με καθρέφτη. Ασταρώνεται επανειλημμένα, κάθε στρώση πρέπει να τρίβεται. Και το βερνίκι εφαρμόζεται στην επιφάνεια σε τουλάχιστον δύο στρώσεις, καθένα από αυτά είναι γυαλισμένο. Μπορούμε να πούμε ότι τα πάντα στο δίσκο Zhostovo αντανακλώνται σαν σε καθρέφτη. Και αν αυτό δεν συμβεί, τότε παραλείπεται το στάδιο του βερνικιού, το οποίο μπορεί να είναι μόνο με ψεύτικο.
5. Τέλεια τεχνική. Οι πραγματικοί δάσκαλοι δεν μπορούν να έχουν στραβές γραμμές, βαρετά χρώματα και ασαφές σχέδιο. Αυτό είναι απαράδεκτο, όλα πρέπει να συμμορφώνονται με τα πρότυπα και τις παραδόσεις.

Για το λόγο αυτό, ένα προϊόν που είναι πολύ φθηνό a priori δεν μπορεί να είναι δίσκος Zhostovo. Τέτοια επίπονη εργασία πολλών σταδίων με καλά βαθμονομημένο ποιοτικό έλεγχο δεν είναι φθηνή, αλλά θα εξυπηρετήσει επίσης το δίσκο για πολλά χρόνια.

Η ζωγραφική δίσκων από το Zhostovo διακρίνεται επίσης για την πολυεπίπεδη φύση της. Το πρώτο στρώμα είναι η εργασία βαφής. Ο πλοίαρχος κάνει μια διασπορά χρωματικών κηλίδων, μπουμπουκιών και φύλλων σε διάφορα σχέδια σύνθεσης με το θρυμματισμένο χρώμα. Κάθε λεκές πρέπει να βρει τη θέση του και να μην παρεκκλίνει από την πρόθεση του συγγραφέα.

Μετά από αυτό, αρχίζει το στέγνωμα και μετά το στέγνωμα, ο πλοίαρχος προχωρά στο δεύτερο στάδιο - σκίαση. Με διάφανη βαφή για τζάμια, ο καλλιτέχνης εφαρμόζει σκούρες, μικρότερες λεπτομέρειες φλοράλ στοιχείων.

Το επόμενο στάδιο ονομάζεται παρέμβυσμα, κατά την οποία ο συγγραφέας ζωγραφίζει τις φωτεινές ζώνες με πυκνή και αδιαφανή βαφή. Μετά έρχεται η λάμψη, και κάθε κύριος έχει του συγγραφέα: κάποιοι έχουν ένα μικρό και κάποιοι έχουν ένα φαρδύ. Η λάμψη μπορεί να συγκριθεί με έναν μουσικό ρυθμό.

Το επόμενο στάδιο είναι η ζωγραφική. Ο πλοίαρχος ανιχνεύει ελαφριές άκρες πετάλων, άκρες φύλλων, λουλούδια, μπουμπούκια. Για παράδειγμα, «φτιάχνοντας έναν σπόρο» σημαίνει να γράψετε τις πιο μικρές λεπτομέρειες στα μπουμπούκια / λουλούδια. Στη συνέχεια, αρχίζει το δέσιμο: Το λεπτό γρασίδι που γεμίζει τα κενά μεταξύ των στοιχείων κάνει τη σύνθεση ενιαία και αρμονική.

Σε αυτό το στάδιο, το βάψιμο του δίσκου ουσιαστικά τελειώνει: ο δίσκος στεγνώνεται και παραδίδεται στον καλλωπιστικό.

Εάν απεικονίσετε σχηματικά τη διαδικασία εργασίας σε ένα δίσκο, θα περιλαμβάνει μια σειρά βημάτων.

1. Μια αχνή απόχρωση του βασικού χρώματος ο μάγος σχεδιάζει σκίτσα με λουλούδια και άλλα στοιχεία της σύνθεσης.
2. Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης εργάζεται σε ημιδιαφανείς σκιές. Σε αυτό το στάδιο σχεδιάζονται ταξιανθίες και φύλλα.
3. Τα λουλούδια έχουν σχήμα χρησιμοποιώντας μια απόχρωση φινιρίσματος.
4. Μετά το στέγνωμα, ο συγγραφέας εφαρμόζει λάμψη στο σχέδιο, που θα του δώσει όγκο.
5. Με ένα λεπτό πινέλο ο συγγραφέας ζωγραφίζει τις πιο μικρές λεπτομέρειες του έργου που το ολοκληρώνουν.
6. Οι εργασίες είναι σε εξέλιξη στο φόντο του σχεδίου.
7. Στις άκρες του δίσκου εφαρμόζεται ένα στολίδι - συνήθως αυτά είναι λουλούδια ή γεωμετρική φιγούρα. Αυτή η διαδικασία θεωρείται φινίρισμα, αλλά εξακολουθεί να είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τον δίσκο Zhostovo χωρίς αυτόν.

Σήμερα, δεν είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε εξ αποστάσεως τα μυστικά της τελειότητας της τέχνης Zhostovo. Το μοναδικό στούντιο του Zhostovo άνοιξε στη Μόσχα, όπου οι καλύτεροι δάσκαλοι διδάσκουν σε όλους.

Μπορείτε να ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά στη διαδικασία παραγωγής δίσκων παρακάτω.